Ния беседы, качество исполнения на музыкальном инструменте, качество до несения устного. Многочисленные легенды и сказки Норве. А у романтиков, скажем у Грига, пожалуйста, вторая часть фортепианного концерта. Его именно что нест, и вот уже эта динамика. Мультфильмы на народную музыку и мультфильмы про нотки и музыкальные. Но качество везде просто ужасное, а жаль. Норштейн, ИвановВано. Мультфильм по легенде и симфонической поэме. Он же, как вы помните, этот фильм и поставил. Когда предлагают такой материал, грех отказываться. Но ей это не удатся с помощью троллей и доброго врача Григ выздоравливает. Добрые советские мультфильмы на нашем канале. Владимир Раннев Бетховен современный российский композитор. Поэтому я и утверждаю, что не буквой, а духом Бетховен современный российский композитор. Мы продолжаем цикл бесед с современными композиторами, рассказывающими о своих предшественниках. После Чайковского и Глинки, Вагнера, Шуберта и Шнберга пришла очередь Людвига ван Бетховена, о котором рассуждает известный авангардный композитор Владимир Раннев. Следует отметить, что фигура великого Бетховена возникает в наших разговорах не первый раз осенью был записан диалог с Ольгой Раевой, объяснившей фортепианную природу творчества венского классика. Хотя бы потому, что с музыкой Бетховена советские дети знакомились ещ до того, как способны были мечтать о будущей профессии. Ведь Шостакович родился в Санкт Петербурге, вырос и начал сочинять в Ленинграде, затем переехал в столицу СССР. Мультфильм Легенда О Григе Высокого Качества ' title='Мультфильм Легенда О Григе Высокого Качества ' />Но говорим мы с Ранневым не о месте жизни, но о месте встречи, которым является великая музыка великого композитора. Я стал опознавать в его музыке такие вещи, которые в то время во мне как раз активировались. Собственно, во многом таковым он для меня по сей день и остатся. Гегелевский дух историиФормы жизни, которые практикует европейская культура с XIX века и по сей день, включая самые радикальные, соотносят себя даже если не отдают себе в этом отчта с напряжениями и пропорциями, сорганизованными в бетховенской музыке. Скорее всего, так будет не всегда, но пока что механизм работает. А именно в таком, чтобы звуки вышли из под контроля, обрели собственную волю и начали самостоятельно выяснять отношения друг с другом, с остальными звуками и с тишиной. В этом и есть самая суть музыки в том, чтобы е нельзя было схватить за хвост пониманием. И напоминает об этом каждый раз, когда мы е слушаем. Она вызов мышлению, особенно его рафинированным формам анализу и т. Это обращение не к отдельным наболевшим экзистенциям, а через их голову к закономерностям, продуктами которых они являются. Композитор тут пререкается с богом, как бы набрасывая за него и у него не спрашивая чертж мироустройства с самонадеянной резолюцией es muss sein. Скажем, Бетховен, чтобы схватить судьбу за горло, должен был сначала определить, что вообще из себя эта судьба представляет и где у не находится горло. Иначе не схватишь. Галантный век проваливался в историю вместе со всеми культивируемыми им совершенствами и становился, как говорят немцы, zu sch. Поэтому Бетховен был вынужден искать очень жсткие способы собирания камней для строительства своей электростанции. Это вело к аккумуляции мощных напряжений внутри конструкции формы, которые запускали в ней какой то тайный, автономный механизм становления и саморазвития, внутреннюю волю. Недавно мне попалась замечательная книга Кеннета Кларка Нагота в искусстве, в которой два эти существительных встречаются едва ли не чаще предлогов и союзов от первых глав по античной эстетике до финальных о человеческом теле у модернистов. То есть занялись формотворчеством. И уже у них действие искусства определяется не содержаниями они, в сущности, и по сей день одни и те же, а идеей формы. Вот и слушая Бетховена, я всегда интересовался не о чм это, а как это сделано. Строго говоря, слово содержание уместно лишь в отношении программной музыки. Или в дидактическом ключе, когда понимание музыки требует от человека наполнения е каким то экстрамузыкальным смыслом. Но это, так сказать, для достопочтенной публики. Скачать Ковбои В Городе Бесплатно. А для инсайдеров требуется другой угол зрения. Преподавая анализ музыкальных форм, я обратил внимание, какое расширение сознания производит у студентов разбор нескольких удачно сопоставленных примеров. У Бетховена невозможно представить, чтобы второе предложение периода разбухало за счт внутренних расширений настолько, что могло быть раз в пять больше первого хотя отдельный разговор поздний странный Бетховен, которому так идут слова Фрэнсиса Бэкона Не бывает красоты, которая не имела бы странности в пропорциях. Лично я не против, но это будет совсем другая архитектура. Это как бы Остапа понесло. Его именно что нест, и вот уже эта динамика диктует другой гармонический язык, фактуру и т. Тут то и возникают категории пропорции и напряжения. Некоторые музыковеды действительно предпочитают рассматривать все его симфонии как один гиперцикл. Но сколько я ни слушал про это вс притянуто за уши. Людям хочется искать связи там, где их нет, так проще сорганизовать, классифицировать. А композитор он не может всю жизнь собирать цикл из ещ не прожитой жизни. Который созрел совсем недавно, на костях самих европейцев после кошмаров прошлого века и последующей интенсивной работы над собой. Музыка венского классицизма является средством развиртуализации этого мифа, потому что при каждом исполнении и прослушивании она актуализирует эту мифологию живой, почти физиологической реакцией из самого корня европейского коллективного бессознательного. Плюс ко всему классицизм до недавнего времени последняя панъевропейская культура. Объединнная Германия, объединнная Европа, обнимающиеся миллионы та же панъевропейская мифология с приживлением Прекрасного к real life. Насколько он продолжает Баха и развивает Гайдна и Моцарта, чтобы дать начала для романтиков, Брукнера и Малера Возможна ли явная эволюционная цепочка, как это предлагают учебники, или же вс сложнее Ранний Бетховен вышел из гайдновского камзола, а его последний сюртук достался Шуберту. Если с переодеванием камзола вс прошло вполне элегантно, то с сюртуком не вполне. Время было мутное, судя по всему похожее на наше. В советских учебниках это называлось я почему то дословно запомнил гнетущей обстановкой политической реакции в Европе. Наверно, и в этом учебники правы. Тип композитора симфониста, мыслящего масштабными формами и опирающегося на принципы классического мышления, уходит в историю. Что ему, на мой взгляд, удалось лишь в последней, Девятой. Она как бы экспериментальное доказательство того, что будет ещ и Брамс, и Брукнер, и Малер, и Шостакович. То есть что Бетховен жив. Малые жанры требуют большей выделки или же это безделушки, выточенные рукой мастера Можно ли проводить параллель с романом симфония и рассказом фортепианные сочинения или же дуэты, трио, квартеты То же самое можно сказать и о Бетховене. Отличия ведь здесь не в масштабе жанра малый, большой такой классификации в музыковедении нет, а в масштабе высказывания. Это значит, что надо либо стсывать эту мысль до компактной реплики, либо научиться виртуозно обходиться ограниченными инструментальными ресурсами. Таким образом, возможны как шикарные сочные оркестровые рассказы, так и нерасточительные романы. Хрестоматийный случай Pierrot Lunaire Шнберга, из XXI века например, 4. Freude Штокхаузена для двух арф. Между ними много чего Квартет на конец времени Мессиана, R. Ну а у Бетховена посмотрите на 3. А каково в его музыке действие тех обстоятельств, которые окружали его в мируНасколько они его сформировали Можно ли говорить о каком то особом типе композитора, который появился в бетховенской биографии И если да, то жив ли подобный тип сегодня Эти формы и причины их появления уже многократно описаны, достаточно почитать любую книжку про начала романтизма, картину мира того времени, место в ней искусства и художника. Нам важно то, что с тех пор эти формы не слишком изменились. И ответы современных композиторов про сво жить быть в вашей серии интервью на сайте Частный корреспондент и в особенности комменты к этим интервью удивительно похожи на полемику вокруг современной музыки начала XIX века. Восстань он сегодня из могилы не в кайзеровской Австро Венгрии, а в суверенно демократической России, ему не пришлось бы долго примериваться к тому, что тут и как. И нравы соответствующие. В своих публичных высказываниях Бетховен был, говоря по нашему, попутчиком леворадикалов, а его переписка хорошо переводится на современный медийный язык, прежде всего сетевой полемики той е части, что на достойном уровне.