Картинки с выставки ВикипедияКартинки с выставки  цикл фортепианных пьес русского композитора Модеста Петровича Мусоргского. Написан в 1. 87. 4 году в память о друге Мусоргского, художнике и архитекторе Викторе Гартмане. Автограф хранится в Российской национальной библиотеке Санкт Петербурга, ф. Подзаголовок Воспоминания о Викторе Гартмане. Дата в конце рукописи 2. Дарственная надпись В. Стасову Вам, g. Его отличали стремление к русской самобытности и богатство воображения. Крамской писал о нм Гартман был человек незаурядный. По возвращении в Россию, за работу по оформлению Всероссийской мануфактурной выставки в Петербурге в 1. Стремление Гартмана вводить в проекты русские народные мотивы было близко участникам Могучей кучки, в частности В. Стасову, который пропагандировал идеи Гартмана в печати и знакомил его с друзьями. В конце 1. 87. 0 года, в доме Стасова, Мусоргский впервые увиделся с 3. Театр Картинки С Выставки Мультфильм' title='Театр Картинки С Выставки Мультфильм' />Мультфильмы на народную музыку и мультфильмы про нотки и. Картинки с выставки пьесы М. Мусоргского Избушка на курьих ножках и. Гартман обладал живостью характера и лгкостью в дружеском общении, и между ним и Мусоргским установились тплая дружба и взаимное уважение. Поэтому, скоропостижная смерть Гартмана летом 1. Мусоргского до глубины души. Он писал Стасову 2 августа того же года Нас, дураков, обыкновенно утешают в таких случаях мудрые его не существует, но то, что он успел сделать, существует и будет существовать а мол, многие ли люди имеют такую счастливую долю  не быть забытыми. Опять биток с хреном для слезы из человеческого самолюбьица. Да чрт с твоею мудростью Если он не попусту жил, а создавал, так каким же негодяем надо быть, чтобы с наслаждением утешения примиряться с тем, что он перестал создавать. Нет и не может быть покоя, нет и не должно быть утешений  это дрябло. В феврале марте 1. Императорской академии художеств по инициативе Стасова и при содействии Петербургского общества архитекторов была проведена посмертная выставка из около 4. Гартмана, созданных за 1. Afisha7Files/UGPhotos/d77/d77f2189-543a-4ec5-8e7d-598571ae2c39/p_F_main.jpg' alt='Театр Картинки С Выставки Мультфильм' title='Театр Картинки С Выставки Мультфильм' />Оперное мышление проникло и в Картинки, и они воспринимаются как музыкальный театр одного актра. На выставке было много зарисовок, привезнных из заграничных путешествий Стасов в предисловии ко второму изданию Картинок в 1. Гартмана. Мусоргского В. Автограф июнь 1. Посещение Мусоргским выставки послужило толчком к созданию музыкальной прогулки по воображаемой выставочной галерее. Получилась серия музыкальных картин, которые лишь отчасти напоминают увиденные произведения в основном же пьесы стали результатом свободного полта пробужднной фантазии композитора. За основу выставки Мусоргский взял заграничные рисунки Гартмана, а также два его эскиза на русскую тематику. Выставленные работы продавались, поэтому, на сегодня местонахождение большинства из них неизвестно. Из упомянутых в цикле рисунков ныне можно восстановить шесть из них. Идея создать фортепианную сюиту возникла в дни выставки, и уже весной 1. Но окончательно замысел целого, как цикла фортепианных пьес, сложился летом, и Мусоргский, оторвавшись от написания вокальной музыки Без солнца, принялся за новое сочинение. Все Картинки были написаны на творческом подъме всего за три недели с 2 по 2. Мусоргский писал Стасову Гартман кипит, как кипел Борис,  звуки и мысль в воздухе повисли, глотаю и объедаюсь, едва успеваю царапать на бумаге lt. Моя физиономия в интермедах видна. До сих пор считаю удачным. Римского Корсакова. На рукописи Картинок есть надпись К печати. Опубликованы они были лишь через пять лет после смерти композитора В. Бесселем в 1. 88. Н. Римского Корсакова. Поскольку последний был уверен, что ноты Мусоргского содержат ошибки и упущения, которые необходимо исправить. Тираж разошлся, и через год вышло второе издание, уже с предисловием Стасова. Кот-Рыболов Онлайн Английский. Однако широкой известности произведение тогда не получило, пианисты долго от него отмахивались, не находя в нм привычной виртуозности и считая его неконцертным и нефортепианным. Тушмалов 1. 86. 11. Римского Корсакова оркестровал главные части Картинок, оркестровый вариант был издан, премьера состоялась 3. В 1. 90. 0 году появилось переложение для фортепиано в четыре руки, в феврале 1. Москве молодой пианист Г. Беклемишев, в 1. 90. Картинки прозвучали в Париже на лекции М. Кальвокоресси о Мусоргском. И только в 1. 93. Картинки с выставки были выпущены в соответствии с авторской рукописью в академическом издании Музгиза, и затем они стали неотъемлемой частью репертуара советских пианистов. В 1. 97. 5 году увидело свет факсимильное издание рукописи Мусоргского. С тех пор, сосуществуют две традиции фортепианного исполнения Картинок. Среди сторонников оригинальной авторской версии  такие пианисты, как Святослав Рихтер и Владимир Ашкенази. Другие, как, например, Владимир Горовиц в своих записях и выступлениях середины XX века, старались воспроизвести в фортепиано оркестровое воплощение Картинок, то есть сделать обратное переложение Равеля, причм даже пропуская вслед за ним последнюю Прогулку. Картинки с выставки  яркий образец программной музыки со своими особенностями. В ней оригинальным образом сочетаются картинки из реальной жизни со сказочной фантастикой и образами прошлого. Пьесы картины связываются между собой темой интермедией Прогулка, изображающей проход Мусоргского моя физиономия в интермедах видна по галерее и переход от картины к картине. Такие тематика и построение цикла являются уникальными в классической музыкальной литературе. Мусоргский, по отзывам современников, был прекрасным пианистом, буквально завораживал слушателей, садясь за инструмент, и мог изобразить что угодно. Однако, инструментальной музыки он сочинял сравнительно мало, более всего его привлекала опера. Оперное мышление проникло и в Картинки, и они воспринимаются как музыкальный театр одного актра. С помощью одного лишь фортепиано автор применяет выработанные им примы интонационной драматургии, динамизирует образное развитие музыки смелыми противопоставлениями, внезапными контрастами, неожиданными тематическими трансформациями. Мусоргский ставит задачу создания психологического портрета, проникновения в глубину своих персонажей, что принципиально отличает его работу от простых зарисовок Гартмана. Автор давал названия пьесам на том или ином языке в зависимости от тематики для каждой пьесы существуют также и устоявшиеся русские названия. Promenade с фр. Си бемоль мажор. Тема из этой пьесы повторяется на протяжении цикла несколько раз. Она напоминает русские народные распевы мелодия начинается одним голосом запевалой и подхватывается хором. В самой мелодии использован характерный для народных песен пятиступенный лад без полутонов  пентатоника, звучит она в диапазоне невысокого женского голоса, будто имитируя народную манеру пения. Вс в этой пьесе  мелодия, тональность, ритм, темп  работает на создание ощущения света, простора и душевной чистоты. В этой теме Мусоргский одновременно изобразил и самого себя, переходящего от картины к картине Моя физиономия в интермедах видна,  писал он Стасову. Мелодическая линия в большинстве интермедий играется тяжеловесно, в чм иногда усматривают имитацию походки автора. Вначале интермедии звучат в каждом промежутке, затем вс реже и реже, будто зритель больше погружается в картины и меньше обращает внимание на переходы. Интересно, что сам Мусоргский в письмах к друзьям называл пьесы Картинок словом intermezzo, считая, по видимому, Прогулку ведущей темой и трактуя всю форму как рондо. Из за такого строения Картинки иногда называют рондо сюитой. Автограф. Gnomus с лат. Ми бемоль минор. На несохранившемся эскизе Гартмана была нарисована лочная игрушка, изображающая щипцы для колки орехов щелкунчик в виде карлика на кривых ножках. Изначально неподвижная фигурка гнома у Мусоргского оживает. Динамичная пьеса передат изломанными ритмом и поворотами мелодии ужимки крадущегося гнома, слушатель наблюдает, как он перебегает с места на место и замирает. Выбранная тональность ми бемоль минор  достаточно мрачная, но неустойчивая гармония и короткие форшлаги в окончаниях фраз придают музыке игрушечный оттенок, отодвигая трагическое в сферу сказочности.